Dossier: LA CHUNGA de Mario Vargas Llosa

La Chunga, dirigida por Bonnie Morín

Dentro de un marco donde la realidad se mezcla con los sueños, Mario Vargas Llosa nos habla de la relatividad de la verdad. Cada ser humano tiene la suya, y confundida con el inevitable mundo de la fantasía.
Ver vídeos del montaje de La Chunga.

Como el mismo autor declara en sus notas de presentación de La Chunga, "La vida objetiva no condiciona ni subyuga el deseo, sino por el contrario, que gracias a su imaginación y a sus deseos, aun el hombre más elemental puede momentáneamente romper los barrotes de la cárcel en que está confinado su cuerpo".

Abordar un tema como éste, nos enfrenta directamente con la complejidad del ser humano, confrontado siempre entre el mundo consciente o racional y su yo inconsciente. 
A pesar de que en esta obra prevalece el mundo de los sueños, de lo que los personajes desean que "fuera" o "hubiera sido", en realidad no existe tal separación entre los hechos y la fantasía, ya que como bien expresa Vargas, el hombre es una unidad irrompible de actos y deseos: "El hombre que habla y el que fantasea -el que es y el que inventa ser – son una continuidad sin censuras, un anverso y un reverso confundibles...." de una misma entidad.

Más allá de este enfoque central de la obra, existen otros temas colaterales, entre los cuales destaca uno por su espacial trascendencia en los personajes femeninos de la pieza: La reivindicación de la dignidad humana es posible, aún en las peores circunstancias. 
La Chunga demuestra de forma admirable esta lucha, exigiendo un respeto que le fuera negado desde la cuna, nacida en la famosa "Casa Verde", novela del mismo autor y en la cual se basan los personajes principales de la obra.

Esta "guerra" como la misma Chunga la llama, en contra de una sociedad pueblerina y machista como lo era la Piura de 1945, se extiende y abraza el destino de otra mujer, la Meche. Dentro de todo el entorno sexual que las circunda, convirtiéndolas en títeres de la fantasía eróticas y hasta aberrantes de estos hombres, ellas se confrontan y crecen. La otrora prostituta se erige en ejemplo de fortaleza moral para Meche. 
La Chunga devela así otra fase de los sueños que se forjan en realidad, a base de esfuerzo y sacrificio.

Bonnie Morín

Ver vídeos del montaje de La Chunga.

Diseños de escenografía e iluminación en La Chunga por Cristián Velarde.

En 1994, Bonnie Morín montó su primera pieza de Mario Vargas Llosa: La Chunga.
Fué en Caracas, en el teatro Rajatabla, uno de los centros teatrales de mayor actividad en el país.
Una sala flexible, relativamente pequeña, de unas 400 butacas, con una altura de unos 5 mts. 
Muy interesante en el sentido de que se prestó para un público en "L", o dos lados, prácticamente encima del set.

El tamaño de la sala y la distribución que hicimos del público y del escenario, permitió la cercanía del público al hecho teatral, lo que conocemos como una sala íntima, ideal para el montaje de Bonnie.

 La escenografía la diseñé en tres niveles, a pesar de la poca altura de la sala; y para la iluminación apliqué mi visión cinematográfica, con instrumentos que, dependiendo del ángulo de visión del público en la "L", se convertían en contraluces o llaves, siempre manteniendo un alto contraste para intensificar el dramatismo de la obra y ambientar las horas nocturnas en la que transcurre. También utilicé filtros con colores primarios para realzar los momentos más crudos de la obra, todo dentro del ambiente del submundo de los bares en los barrios bajos latinoamericanos.

Tanto la escenografía como la iluminación fueron una mezcla de realismo y magia. Esforzándonos en conseguir el detalle máximo de la realidad en los colores, texturas, formas y complementos; pero también utilizando cortes en la escenografía para "espiar" el cuarto de la Chunga, sugerencias de volúmenes y espacio como el tejado flotando encima de las primeras filas del público y las canaletas de desagüe, y efectos de iluminación mezclados con la luz "natural" nocturna del bar.

La ambientación de las diferentes áreas: el bar exterior en pleno patio de tierra y piedra, la escalera que va desde la calle y conduce a la habitación de la Chunga, bajando hasta el patio; la habitación de la Chunga con su altar a sus objetos personales, los cachivaches del bar en el patio, la sugerencia de tajado de zink en lo alto, todos estos elementos llenaron el escenario y transmitieron una sensación de cercanía y de rapport entre actores y público.

La dirección de Bonnie fué muy dinámica, con gran movimiento de actores, abarcando y utilizando toda la escenografía, la cual estuvo justificada en todo momento resaltando la narrativa de la pieza y enriqueciéndola con la interactividad que la directora y los actores lograron de ella. De hecho el diseño de la escenografía maduró con los ensayos y fue posterior al bloking primario, el resultado de un conocimiento profundo de las necesidades de la directora y los actores.

El comentario del autor, quien vino expresamente a Venezuela para compartir con nosotros el estreno, al entrar en la sala fué: "esto es Piura".

Cristián Velarde.